Vanguardias (Expresionismo)

 Drácula ha sido un personaje que ha perdurado a lo largo de los siglos, su leyenda continúa. Un clásico en el cine mediante el cual se basan en este personaje tan popular es "Nosferatu" una película creada por Murnuau dentro del movimiento expresionista.

 A continuación os dejo un vídeo bastante completo que nos habla con gran detalle sobre las características de esta película incluyendo también datos sobre el autor y curiosidades:

Lembranza do cinema impresionista

Algunha de vos díxome que o impresionismo era a vangarda que menos lle interesaba. Sen embargo no seu tempo acadou gran prestixio. Nacida como as demais despois da 1ª Guerra Mundial, os franceses toparon un xeito de competir coa industria hollywoodiana. Abel Gance, Louis Delluc, Germaine Dulac, Marcel L’Herbier ou Jean Epstein, propoñen na montaxe rìtmica e na fotoxenia unha maneira propia de contar historias que deixaron un ronsel ata os nosos dias. Aqui tes unha completísima información sobre o cinema impresionista. E un par de videos sobre o movemento.

.

Sonido

Este vídeo es un claro ejemplo de que muchas veces las cosas no son lo que parecen, en él nos muestran ejemplos de sonidos muy clásicos creados con objetos, personas,...me ha parecido interesante e incluso gracioso así que aquí os lo dejo:

En éste caso nos hablan de una manera mas "histórica" sobre la evolución del sonido en el cine, tratan de hacer entender el sonido con el paso del tiempo:

Plano secuencia

Llevaba un par de semanas pensando en un videoclip realizado con este tipo de plano en su mayor parte (y con sus truquillos), ¡por fin lo he encontrado!.

Aquí os lo dejo:

También me he topado con otro vídeo de una famosa que muchos de vosotros conoceréis. Todo el vídeo está realizado con el plano secuencia y me ha parecido un buen ejemplo.

Aquí os lo dejo:

Espero que os hayan gustado :)

Filme en.plano secuencia

Aínda falta un mes e medio para a estrea (10 xaneiro do 2020), mais todo fai pensar que se vai a falar moito de "1917', unha película inmersiva de Sam Mendes sobre la Primeira Guerra Mundial. Casi toda ela foi filmada en orden cronolóxico, como si fose un continuo plano secuencia. Xa vimos en clase ("De Welles a Sokurov") varios exemplos como "La soga", "El arca rusa" ou "Birdman'. Supoño que agora saberedes valorar a dificultade  técnica que supón gravar planos tan longos nun contexto bélico con numerosos actores e figurantes e só en localizacións exteriores. Unha virgallada técnica. Mais o seu director xa ten un  oscar como mellor director.( 'American Beauty') e ten dirixido filmes como "Camino a la Perdición" ou "Skyfall". Mirade o teaser-making off... ides alucinar.

  .

A voltas coa xeometría

Agora que estades matinando xa nas Vangardas, botádelle un ollo a este video. Vaivos sorprender e divertir. Os pintores cubistas non ían tan descamiñados... (Activa os subtítulos)

Na procura do surrealismo

Pode ser que nestes días algúns andedes na procura de  ideas para os vosos traballos, e algúns/has estedes obsesionad@s co extraordinario e o onírico. Aquí tedes dez exemplos de filmes surrealistas? para que vos inspiredes. Está realizada por un youtuber peruano. Algunha non corresponde exactamente co que falamos en clase, e mesmo son filmes mais ben horrendos; Están aí para a vosa inspiración e debate. O que sí é relevante e mirar os filmes recomendados nos apuntes do tema. Podedes incorporar novos títulos e propostas ao voso gusto. Admítense suxerencias.
 
 O que estaría moi ben -si é que apostades por un filme surrealista- é traballar co "voso" propio material, ese que vive nos vosos miolos ou no corazón. As veces, o máis inquietante pode agocharse no cotián, como nestas pequenas pezas que abordan a frustración a partires de situacións habituais que todos vivimos algunha vez.
UNSATISFYING from PARALLEL STUDIO on Vimeo.
Ou esta outra peza que pivota sobre o absurdo.
Preposterous - A short about absurdity from Florent Porta on Vimeo.

Máis expresionismo

Nestes días estamos a ver que o estilo expresionista deixou unha gran pegada no cinema ao longo do tempo, pois está moi presente aínda, como un xeito de esaxerar os sentimentos ou emocións dos protagonistas, mediante decorados estilizados, ou a utilización das luces e sombras marcando a narración. Aquí tedes un marabilloso exemplo dunha pelicula española que de seguro non vos soa, mais que recomendo que lle botedes un ollo: La torre de los siete jorobados (1944) do grande Edgar Neville. A secuencia conduce ao espectador a unha especie de cidade subterránea baixo Madrid.

"LA TORRE DE LOS SIETE JOROBADOS", EDGAR NEVILLE, 1944 from Shangrila Textos Aparte on Vimeo.

E xa nun plano mais divertido podedes ver unha aplicación máis contemporánea do expresionismo  e que vos sirva de inspiración.

E por ultimo, qué relación existe entre Bob Esponja, Nosferatu e o Expresionismo alemán?.

Expresionismo e cine negro

Unha boa parte dos técnicos, artistas e directores do cinema expresionista alemán tiveron que emigrar do seu pais co trunfo de Hitler e o nazismo a partires de 1933. O pais escollido foi EEUU e Hollywood o seu lugar de traballo. Moitas das técnicas e invenciones narrativas do gran cine alemán integráronse no sistema de representación (mainstream) de Hollywood, nomeadamente nalgúns dos seus xéneros cinematográficos como o cinema negro ou thriller.


Nestes catro clips breves producidos pola plataforma Filmin, poderedes comprobalo coa comparativa de "M, el vampiro de Dusseldorf" (1931) e "Mientras Nueva York duerme" (1956) de Fritz Lang,

Queen en Metrópolis.

O outro día mentres viamos parte da película Metrópolis (que está na miña lista de películas que ver) do destacado cineasta do expresionismo alemán Fritz Lang, deime conta de que o que estaba a ver era ovideoclip da canción ``Radio Ga Ga´´de Queen. Pareceume curioso como se ve influenciado este grupo que todos coñecemos polas vangardas e como á súa vez influéncianos a nós, xa que eu por exemplo non vira a película pero si a coñecía en certa maneira polo videoclip de Queen. Espero que vos guste:)

Mahler e a chanfaina

Vendo a práctica sonora de Miguel Piñeiro sobre a tortilla española non puiden evitar lembrarme doutro vídeo gastronómico, neste caso realizado polo gran cineasta Marcos Nine. Marcos ilustra o proceso de construcción do popular plato da chanfaina cunha grandiosa música de Gustav Mahler. Aqui tedes a peza:

"Hamada" no Duplex

Dende hoxe proxéctase no Duplex de Ferrol a estupenda película de Eloy Domínguez, "Hamada". Xa vola recomendei en clase dabondo. Hamada é una viaxe luminosa ao deserto do Sáhara, unha viaxe na que hai humor, poesía, aventura e tamén  un discurso sobre  moz@s que viven no cú do mundo sen un futuro á vista. Se me ocurren moitas razóns para que vexades este filme que ten acadado unha morea de premios nos máis prestixiosos festivais do mundo. A mais relevante é que se vos vai pasar nun suspiro e que de seguro vaivos sorprender. Cambiará a vosa percepción no Sáhara para sempre. Aquí tedes o trailer.


Aquí podedes ver tamén a peza que Eloy realizou para a Chanfaina lab do 2017. Aquí está a ficha e a curta "Soli soli":

Tim Burton e o expresionismo

Como xa estamos a falar na clase das vangardas cinematográficas, nada mellor que comezar cun dos vosos directores favoritos, Tim Burton. . Neste video fica patente a débeda co expresionismo alemán ao longo de toda a súa filmografía.: Metropolis (Fritz Lang), Nosferatu ou Fausto  (F.W. Murnau) e o Caligari (Robert Wiene). De seguro que vai a gustarvos.



O voso admirado Tim Burton tiña 13 anos cando fixo a súa primeira curta "The Island of Doctor Agor" realizada cos seus amigos. Tim era un mozo afeccionado ao cinema, a pintura, e as pelis de monstruos. Mais a súa primeira curta, xa con moitas marcas do seu estilo persoal foi "Vincent" , en 1982 cando tiña 23 anos. Durante dous meses, Burton colaborou con animadores especializados en stop motion para producir esta peza de cinco minutos de duración, filmada en branco e negro, influenciado directamente polas películas alemanas dos anos 1920 (supoño que agora tedes mais doado identificar cales). Que vos preste...

As imaxes de Tarkovski

Citamos varias veces en clase a Tarkovski, como un creador de imaxes poderosas e únicas. Un verdadeiro "influencer" do cinema contemporáneo. Aquí podedes comprobalo.

E aquí vai o trailer de Andréi Rubliev, unha peli que amosa a vida dun gran pintor de iconos a través de sete episodios na turbulenta Rusia do século XV.

Qué gravo?

Dedicado a Laura Zaragoza
É a pregunta reiterada que facedes unha e outra vez @s que pensades que non tedes nada que aportar e dubidades da vosa capacidade creativa  O pánico diante da folla en branco.... Qué escribo?, qué fotografio?, qué filmo?. cómo se me pode ocurrir unha idea?....Mais tod@s tedes algo co que traballar se escoitades ao voso corazón e vos lanzades sen medo á piscina. Como neste relato, eu insisto "No tienes más que hacer una pequeña marca y observar a donde te lleva", porque "todos vos sodes capit@ns.."

Compoñer música para o cinema

Seguimos a volta co asunto  da creación das bandas sonoras. Decides que non tedes tempo para nada, mais ao mellor nun día festivo @s interesad@s neste tema queredes aprender algo mentres estades no sofá, sen saber moito qué facerou se aproxima o exame de Cultura Audiovisual e queredes repasar pola vía rápida... Nese caso, aquí tedes un magnífico documental, "La gran partitura" , producido pola BBC inglesa sobre as relacións entre a música e cinema. Neste primeiro capítulo Neil Brand amosa cómo compositores de orixe europea como Max Steiner e Erich Wolfgang Korngold aportaron novas ideas para obras mestras de Hollywood como King Kong e The Adventures of Robin Hood. Ou cómo Bernard Hermann, aportou un son mais oscuro e moderno a algunhas das mellores películas do cine, coas súas partituras para Cidadán Kane, Psicosis ou  Taxi Driver. Tamén inclúense no docu outros cineastas e compositores como Martin Scorsese e Hans Zimmer, compositor de éxitos de taquilla como Gladiator, Origen e os filmes de Marvel.


E non perdades a terceira parte coa mirada posta na música electrónica  dende os primeiros usos de curiosos instrumentos como o Theremin. o Trautonium e os primeiros sintetizadores en filmes como "Los pájaros",  ata a traxectoria de compositores música electrónica como Vangelis e Clint Mansell.

Elasticidade do cinema mudo

Como contamos en clase, a chegada do cine sonoro en 1927 paralizou por certo tempo a marabillosa elasticidade e dinamismo do cinema "mudo".(Lembrade a secuencia de "Cantando baixo a choiva"). Tardaríase moito tempo en igualar este magnífico travelling de "Alas" ( William A. Wellman), primeira película que gañou un Oscar en 1927.

E cómo se puido filmar un plano así hai case 100 anos?. Aquí tedes a resposta:


No 2018 o director galego Dani de la Torre "versionou" este plano en "La sombra de la ley". .. Cómo faríades vos este plano?

Tres grandes compositores de BSO

Para sedimentar ben algunhas ideas sobre as BSO e o cinema, aquí van tres videos ben diferentes sobre outros tantos grandes compositores no cinema. O primeiro vai sobre HANS ZIMMER un dos compositores máis sobresaientes de Hollywood, apodado por parte da crítica como «o omnipresente Zimmer» (Piratas do Caribe, Cabaleiro escuro, Intrerestelar, El rey Leon, Batman, Wonder Woman, etc).

O segundo é un audio que acompaña este magnifico resumo sobre JOHN WILLIANS (Indiana, Jones, Star war, Jurassic Park Harry Potter, Tiburón, ET, etc...                                                  

   
                                                                AUDIO

E para rematar, o inmenso BERNARD HERRMANN,  músico dalgúns dos mellores filmes de  Alfred Hitchcock, (por exemplo Sicosis) , introdúcenos de cheo no misterio de Vértigo dende os títulos de crédito.  

Música prescindíbel e silencio sonoro

Estamos co tema do espazo sonoro e a función da música no cinema. Aquí tedes tres pezas para ilustrarse. Os dous primeiros van sobre a música aplicada ao universo Marvel. Como se trata de filmes que coñeceredes ben,-por formar parte da vosa infancia e mocidade- paréceme interesante que lles botedes un ollo (ou dous).



Mais houbo algún critico disconforme con esta mirada sobre a música no cine e respostou con este video que pon a caldo -literalmente- a Hans Zimmer..



Alguhna opinión?

O segundo vai sobre o uso creativo do silencio nos filmes de Martin Scorsese, para que lle perdades o medo ao silencio nas vosas pezas..

A cor do son

Descubre o incrible mundo sonoro do noso entorno que case non escoitamos: O ruido urbán, a música que nos segue a todas partes na publicidade, as tendas ou lugares públicos e a natureza. Neste documental se invita a descubrir os sons que nos acompañan permanentemente.
El color del sonido [2009] from Eduardo Carbonell (EvilSound) on Vimeo.

Unas imágenes impresionantes de Galicia

Holaa!! El otro día me encontré en Instagram este vídeo y me encantó. Tiene unas imágenes muy bonitas de Galicia Norte y os recomiendo echarle un vistazo.
Para acceder a él solo tenéis que clickear aquí.

Unha banda sonora que viola a mente

   
 Bó día!
Nestes días estamos a falar na clase sobre os sons, e mencionamos tamén as bandas sonoras. Fai un tempo, na clase de análise musical do conservatorio puxéronnos este vídeo, que resultou ser moi interesante. Analiza a banda sonora da película ´´ El Señor de los Anillos´´, e explica como funciona, como as melodías ou motivos aparecen en diferentes partes da película e o por qué diso. Pode resultar un pouco longo xa que dura case vinte minutos pero se tedes un rato entre exame e exame resulta ser moi entretido. Espero que vos guste:)

Sobre Carlos de Hita e as paisaxes sonoras

Nestes días que estamos a falar de espazos sonoros, non  podo deixar de recomendarvos un dos profesionais españois do son que máis ten traballado polo rexistro das Paisaxes Sonoras. Aquí tedes a web de Carlos de Hita, ateigada de suxerencias de todo tipo, moitas delas absolutamente marabillosas. En realidade non sabería cómo escoller unha delas para recomendarvos. Podedes escoitar centos de exemplos de sons e non decidirvos por cal vos gusta máis. No ano 2006 foi nominado a un premio Emmy, na categoría de música e son, polas súas colaboracións con National Geographic. E nesta outra web, "El sonido de la naturaleza"  tedes infinidade de propostas sonoras para abrir aínda mais a vosa sensibilidade polo marabilloso e descoñecido traballo do son.

(Na fotografía, Carlos de Hita cun micrófono megadireccional)

Un exemplo da súa mestría é este vídeo titulado "A vuelapluma" onde podemos comprobar empíricamente cómo os nomes dos paxaros que escoitamos todos os días non son mais que onomatopeyas, a  transcripción do son característico de cada animal.


Ou este outro sobre As escalas dos ventos"